Съдържание:

Уилям Дитерле филмов режисьор в Германия
Уилям Дитерле филмов режисьор в Германия

Червена жарава (1985) (Може 2024)

Червена жарава (1985) (Може 2024)
Anonim

Уилям Дитерле, оригиналното име Вилхелм Дитерле, (роден на 15 юли 1893 г., Лудвигсхафен, Германия - починал на 8 декември 1972 г., Отобрун), режисьор от германски произход, който режисира разнообразна гама от филми, но е може би най-известен с поредица от признати биографии, един от които спечели студио Warner Brothers първата си в историята награда на Оскар за най-добра снимка.

Ранна работа

Дитерле се роди в бедно семейство, най-малкото от девет деца. Той започва да действа още като юноша и след няколко години става член на сценичната компания на Макс Райнхард. През 20-те години Дитерле често се появява на големия екран, а актьорските му кредити в крайна сметка включват повече от 60 филма. През това време той разви и интерес към режисурата. През 1923 г. той помага на първия си филм, Der Mensch am Wege (Човек край пътя), а през 1930 г. подписва с Warner Brothers – First National, за да замине за Холивуд. Докато Дитерле си беше спечелил репутация на способен режисьор, той беше известен и с нетрадиционните си методи на работа, като не на последно място се консултираше с астрологичната му карта, преди да реши кога филмът да започне да се снима.

Братя Уорнър

Първата англоезична картина на Дитерле за „Уорнърс“ беше „Последният полет“ (1931), мрачна драма на „Изгубено поколение“, поставена в Париж около четирима авиации от Първата световна война, чието разочарование води до трагични резултати; в него участваха Ричард Бартхелмес, Елиът Нуджент, Дейвид Манърс и Джони Мак Браун. През 1931 г. Дитерле режисира и нейно величество, любов, безразличен мюзикъл с Мерилин Милър и WC Fields. Шест функции носят името на Дитерле през 1932 г. Man Wanted е романтична комедия с Кей Франсис като нещастно омъжена жена, която се влюбва в своя мъжки помощник; Jewel Robbery сдвои Франсис, за да постигне добър ефект с накрая Уилям Пауъл; и The Crash видя счетоводител (изигран от Джордж Брент), съсипан от високоживата си съпруга (Рут Чатъртън). Шест часа да живеем е научнофантастична драма за убит дипломат (Уорнър Бакстър), който е върнат към живот в продължение на шест часа, докато Скарлет Зората е мелодрама, поставена по време на Руската революция от 1917 г., с Дъглас Феърбенкс, младши и Нанси Карол. Дитерле завършва 1932 г. с адвокат Ман, който представя Пауъл като гладък адвокат, изправен пред изнудване.

Дитерле остава зает през 1933 г. След формулираната полицейска процедура от Щаба той насочва Големия шлем сръчна сатира на мостови турнири, в които съпруга (Лорета Йънг) се състезава с отчуждения си съпруг (Пол Лукас) в първенството. След като се отказа от мелодрамата „Жена“ поради болест, Дитерле тогава направи „Мода“ от 1934 г., популярен мюзикъл, представящ Пауъл като нюйоркски бизнесмен, който използва дизайнер (Бет Дейвис), за да открадне най-новите стилове от Париж. Комедията беше особено забележителна с оживените продуцентски номера, поставени от Бъсби Бъркли. Дитерле се превъплати с Дейвис за Fog over Frisco, като актрисата изобразява отегчена наследница, замесена в откраднати ценни книжа; криминалната драма беше особено забележителна със своя бърз ход. Последните филми на Дитерле от 1934 г. бяха мадам Дю Бари, силно въображаем разказ за скандалната френска куртизанка (изиграна от Долорес дел Рио), и „Огнената птица“, статична мистерия за убийството, поставена във Виена.

Към средата на 30-те Дитерле е направил около 20 филма за Уорнърс, но не са му поверени никакви топ имоти. През 1935 г. обаче той е подслушван да работи върху „Сън в лятната нощ“, едно от най-престижните издания на студиото за същата година. Въпреки че старият му наставник Макс Райнхард е започнал снимките, Дитерле е въведен за кодирекция. Полученият филм беше пъстра, макар и несъвършена адаптация на пиесата на Уилям Шекспир, с изпускане в основата на много от проблемите му. Въпреки това, той получи номинация за Оскар за най-добра снимка. С успеха на този филм Дитерле започва работа върху филмите на студиото с по-висок профил. Д-р Сократ (1935 г.), пропукваща се престъпна картина, може би не е бил едно от най-издръжливите превозни средства на Пол Муни, но „Историята на Луи Пастьор“ (1936 г.) със сигурност е била; Муни спечели единствената си награда в Оскар за представянето си като френския учен, а картината получи номинация за Оскар. В „Белият ангел“ (1936 г.) Франсис беше по-малко убедителен като Флорънс Найтингейл, отколкото Муни като Пастьор.

Дитерле си направи почивка от биографията, за да насочи Сатана Met a Lady (1936), бледа адаптация на „Малтийският сокол“ на Дашиел Хамет, с героите и материала, изиграни за смях. През 1937 г. той прави криминалната драма „Великият О’Мали“, в която играят Пат О’Брайън и Хъмфри Богарт, и „Друга зора“, адекватна сапунена опера, поставена в Африка, с Франсис и Ерол Флин. След това Дитерле озеленява престижния имот Животът на Емил Зола (1937 г.). Муни изигра откровения писател, който протестира срещу несправедливото обвинение в държавна измяна, заведено срещу еврейския офицер Алфред Дрейфус. Филмът има успех в каси и спечели наградата на Оскар за най-добра снимка - първата победа на Братя Уорнър в тази категория. Освен това Дитерле получи единствената си номинация за Оскар за най-добър режисьор.

След това Дитерле режисира „Блокада“ (1938), в която участва Хенри Фонда и Маделин Карол като любовници, разкъсани от испанската гражданска война. Филмът породи полемика за това, което някои твърдяха, че са симпатии на левичари, а той се провали в боксофиса. Дитерле се завръща в биографията с Хуарес (1939). Макар да е позициониран като друга Зола, тя се развихри отчасти заради безстрастното тълкуване на Муни на харизматичния мексикански лидер. През 1939 г. Дитерле преработва „Хълбът на Нотр Дам“ за RKO и това е едно от най-добрите му (ако не най-малко типични) творби. Разкошната продукция беше закрепена от движещото се представяне на Чарлз Лоут като Квазимодо, а финият поддържащ актьорски състав включваше Седрик Хардуик, Томас Мичъл и Морийн О'Хара. Вълшебният куршум на д-р Ерлих (1940 г.) е друга вкусна екранна биография; Едуард Г. Робинсън играе ролята на немския учен, който откри лек за сифилис, а Рут Гордън изигра жена си. Изпращане от Ройтер (1940) представя Робинсън като още един известен германец от 19 век, основател на международната информационна служба. Картината обаче не беше особено завладяваща и се оказа последната на Дитерле за Warner Brothers.